Lịch sử của múa dân gian đã có từ nhiều thế kỷ trước, mặc dù có rất ít thông tin chi tiết về nguồn gốc của nó. Mặc dù không ai thực sự chắc chắn điệu múa dân gian trông như thế nào cách đây hai nghìn năm, nhưng các nhà sử học tin chắc rằng nó đã tồn tại vào thời điểm đó. Bởi vì các điệu múa dân gian mang tính truyền thống cao và được dạy qua nhiều thế hệ nên sự phát triển của thể loại này diễn ra chậm chạp do các nhóm văn hóa khác nhau bảo tồn kho vũ điệu văn hóa của họ.
Nguồn gốc của điệu múa dân gian
Các điệu múa văn hóa ra đời với chức năng xã hội, biến hoạt động giải trí thành các lễ kỷ niệm và các sự kiện nông nghiệp quan trọng. Trong khi nhiều nhóm biểu diễn các điệu múa dân gian trên sân khấu ngày nay, thì nguồn gốc của múa dân gian cho đến tận giữa thế kỷ 20 phần lớn là không mang tính biểu diễn. Mặc dù khiêu vũ ngoại lai đã trở nên phổ biến ở châu Âu vào cuối những năm 1800 và đầu những năm 1900, các nghệ sĩ biểu diễn các điệu múa dân gian từ nền văn hóa của chính họ trên các sân khấu ở Paris và London đã loại bỏ khía cạnh xã hội khỏi thể loại này.
Ngoài tính chất xã hội của điệu nhảy, những bộ trang phục đặc biệt thường xuất hiện. Trong trang phục, cũng như nhịp điệu âm nhạc quy định các điệu múa văn hóa khác nhau, bằng chứng về một truyền thống văn hóa sâu sắc, phát triển chậm là điều hiển nhiên. Do tính chất biệt lập của các khu vực trên thế giới cho đến thế kỷ trước, nhiều hình thức múa dân gian khác nhau đã phát triển ở các khu vực khác nhau trên thế giới. Múa dân gian từ Ấn Độ trông rất khác với múa dân gian từ Mexico, nhưng tất cả đều được gọi chung là múa dân gian vì nó mang tính chất xã hội và mang đậm tính truyền thống thay vì văn hóa đổi mới.
Múa dân gian Mỹ Latinh
Với ảnh hưởng từ nền văn hóa bản địa và những người nhập cư châu Âu và châu Phi, các điệu nhảy của Mỹ Latinh ngay từ đầu đã rất đa dạng. Trong khi các điệu múa bản địa của người Peru và người Brazil có phong cách thuần túy, thì các điệu múa dân gian mà ngày nay chúng ta nhận ra trong khu vực đều là đại diện cho phong cách hợp nhất. Samba có ảnh hưởng của châu Phi trong khi các điệu nhảy của Mexico bị ảnh hưởng bởi nhịp điệu và phong cách chuyển động của Tây Ban Nha. Kể từ những năm 1900, nhiều điệu múa dân gian ở vùng này đã phát triển thành các điệu múa mang tính xã hội với mục đích biểu diễn, chẳng hạn như điệu Samba.
Vũ điệu dân gian Anh
Ở Vương quốc Anh, nhiều hình thức khiêu vũ đã phát triển qua nhiều năm và vẫn còn hiện diện đáng kể trong thế giới khiêu vũ hiện đại.
Tắc nghẽn
Tương tự như tapdance, tắc nghẽn bắt đầu ở xứ Wales và di cư sang Anh vào thế kỷ 15. Mặc dù phiên bản tiếng Wales và tiếng Anh khác nhau về mặt phong cách và cả hai đều khác với điệu nhảy giày cứng của Ireland, điệu nhảy tắc nghẽn của Mỹ và điệu nhảy tap của Mỹ, nhưng vẫn tồn tại nhiều điểm tương đồng. Tắc nghẽn ban đầu là một hình thức nhảy khá thô sơ (thực tế nó được nhiều người gọi là 'bàn chân phẳng' và 'dậm chân') và đã phát triển để bao gồm một danh sách các bước yêu cầu chuyển động chính xác hơn và tạo ra nhịp điệu phức tạp.
Maypole
Thường được khiêu vũ vào Ngày tháng Năm ở Anh, điệu nhảy Maypole đôi khi cũng được dạy ở các trường tiểu học ở Mỹ. Bản thân cột điện là một cột cao được trang trí bằng các vòng hoa, cờ và cờ. Sau đó, các dải ruy băng sẽ được gắn vào cột hoặc vào một dải ruy băng nhỏ hơn và mọi người sẽ lấy một dải ruy băng khi họ bắt đầu nhảy múa xung quanh. Điệu nhảy này đặc biệt được trẻ em yêu thích.
Vũ điệu Ireland
Thành tựu cập nhật nhất của lịch sử khiêu vũ dân gian được tìm thấy ở điệu nhảy bước của Ireland, vốn đã trở nên phổ biến vào giữa những năm 1990 nhờ các buổi biểu diễn trực tiếp như Riverdance. Mặc dù vũ đạo này đã có từ xa xưa nhưng những người đam mê khiêu vũ lại phát cuồng vì vũ đạo hiện đại và chúng ta thường hình dung ra những đứa trẻ trong trang phục truyền thống của Ireland dậm chân nhịp nhàng mỗi khi chúng ta nghĩ đến điệu múa dân gian.
Múa dân gian phương Đông
Ở Trung và Viễn Đông, một số loại hình văn hóa khiêu vũ khác nhau đã phát triển. Từ múa kiếm Hàn Quốc đến các điệu múa văn hóa Iran, khu vực rộng lớn này cũng có nhiều loại hình múa dân gian phong phú.
Vũ điệu Ba Tư
Âm nhạc truyền thống của Ba Tư hoặc Iran bắt đầu phát triển ngay sau năm 0 và trở thành nền tảng cho một số trường phái âm nhạc và do đó là các trường phái phong trào. Âm nhạc thời kỳ đầu của Iran có thể được chia thành truyền thống Baghdad và Cordoba, mỗi truyền thống đã phát triển các điệu nhảy riêng biệt của mình. Phong cách Cordoba đã du hành đến Châu Âu (Tây Ban Nha) và đặt nền tảng cho điệu nhảy flamenco trong số các truyền thống khác.
Ở các vùng khác nhau của Ba Tư, các phong cách khác nhau được hình thành, chẳng hạn như các điệu múa dòng của người Kurd và điệu múa quàng khăn Qashqai. Các ghi chép lịch sử hầu như không có về dòng thời gian phát triển của những điệu múa này vì vị trí đáng nghi ngờ của điệu nhảy ở nhiều xã hội nơi chúng bắt nguồn.
Vũ điệu Bhangra
Ở Đông Nam Á, một khu vực tên là Punjab là nguồn gốc của nhiều phong cách múa Bhangra khác nhau. Các phong cách khác nhau phát triển ở các vùng khác nhau, nhưng chúng đều là những điệu múa dân gian về bản chất vì chúng mang tính xã hội, trang phục là truyền thống và các bước chỉ được truyền lại với những sửa đổi nhỏ qua các thế hệ. Đặc trưng bởi trang phục lễ hội rực rỡ sắc màu và các nhóm nam nữ với phong cách và bước đi riêng, các điệu múa Bhangra đã phát triển như một yếu tố văn hóa quan trọng ở Đông Nam Á.
Mặt bằng chung
Múa dân gian phát triển song song ở nhiều khu vực trên thế giới và múa dân gian từ Hàn Quốc trông không giống múa dân gian từ Brazil. Điểm chung của tất cả các truyền thống khiêu vũ này là chúng thể hiện các giá trị văn hóa và truyền thống của khu vực nơi chúng bắt nguồn và chúng phục vụ một chức năng xã hội và nghệ thuật quan trọng cho người dân ở cùng các vùng đó. Vì quan điểm lịch sử, trọng tâm là bảo tồn các truyền thống thay vì thoát khỏi chúng. Vì lý do này, khiêu vũ dân gian mang đến cơ hội duy nhất để nhìn lại thời gian và lịch sử khiêu vũ, trau dồi sự trân trọng và tính nghệ thuật trong suốt chặng đường.
